雕塑公共艺术考研学校排名公共艺术专业的就业状况如何?

重庆大学,四川大学,西南交大,工业设计专业考研哪个...

中国高校工业设计专业排名 1.清华大学 2.北京理工大学 3.湖南大学 4.同济大学 5. 江南大学 6. 大连民族学院 7.上海交通大学 8.沈阳航空工业学院 9.武汉理工大学 10.浙江大学 11.南京艺术学院 12.东华大学 13.华东理工大学 14.西安交通大学 15.东南大学 16.四川大学 17.天津大学 18.北京服装学院 19.重庆大学 20.吉林大学四川大学艺术设计系拥有艺术学一级学科硕士授权点，属于省级重点学科，下设设计艺术理论、视觉传达设计、雕塑壁画与环境艺术设计、环境景观设计、工业设计、室内空间设计、公共艺术景观设计共7个研究方向；该系部分教师来自国外著名艺术院校，能够充分发挥在西南乃至全国的社会影响力和号召力，参与了大量的艺术设计实践活动，并将艺术实践与教学工作紧密结合，给本科生、研究生创造了大量设计实践机会。重庆大学工业设计系创办于1985年，是全国最早开设工业设计专业的高校之一。该专业横跨文、理、工三大学科门类。现有产品设计、展示设计、公共设施设计、陶艺设计、视觉传达设计、家具设计等不同的专业方向，形成了合理的学科组合。其硕士学位属于专业型硕士。方向与川大略有不同，应该根据个人爱好选择。西南交通大学工业设计专业在机械工程一级学科下自主设置的二级学科，主要研究方向1.交通工具设计理论研究；2.设计文化以及设计美学理论研究；3.产品设计理论研究，偏向产品设计这一块，实力与川大、重大比略逊一筹。对于工业设计来说，要考就应该考好点的学校，这是由工业设计这个专业特点决定的。在工业设计的学习和工作当中，如果要获奖或者要在工作中中标，往往只会选择其中最好的。工业设计不是循序渐进的工作，也不是每天循规蹈矩的内容，而是一种创造性的发挥，讲究的是独创性。清华大学、同济大学、北京理工大学、江南大学、湖南大学、广州美院这几所学校，是国内第一批开工业设计的学校，历史悠久，比较富有根基，在国内被公认为工业设计最好的几所学校。不管你是科班出生，应届考研或往届考研，还是跨专业考研，这几所学校都应该是你的第一选择。可能有些跨专业的同学想先考一个一般的学校，然后再好好努力，这种思想是错误的，原因有以下几点： 1. 对于跨专业的同学，基础相当重要，工业设计是一个很讲究根基的专业，没有一定的基础(手绘\设计\理论等等)，很难以后有太大的发展。而好学校在这方面能为你提供比较不错的资源和设备。 2. 考研直接面对的就是工作,在一般的学校里，由于课程安排的不合理，到你找工作时，你能积累多少资源，很难说。同时好学校能为你找工作提供很多便利，不管是专业名气还是综合实力方面。 3. 工业设计是一个很注重交流和信息的专业，学习不仅仅是老师教授,更重要的是同学相互之间的交流和学习。水涨船高，好学校的学生素质平均水平比一般的学校要高，而你会受到他们的熏陶，自己也能有很大的进步。 4. 以上推荐的学校在硬件和软件方面比一般学校要好，特别是一些国际性的交流和探讨，以及互派学生互访的机会比较多，对个人的发展。

二：公共艺术专业的就业状况如何?

作为北京服装学院毕业的学生，我来为大家具体分析一下公共艺术专业的就业状况。 公共艺术专业毕业的学生在就业路上的难易程度需要根据自身实力而定。 公共艺术设计是介于艺术和设计之间的一个专业。毕业后的学生也可以不一定从事和公共艺术相关的职业，可以把学到的专业知识运用到其他行业中。
雕塑公共艺术考研学校排名公共艺术专业的就业状况如何?

但是，作为一个毕业两年的学生，我不得不说，这个专业，如果你想要有一个好的就业条件，你一定要去好的学校， 如果你的学校只是一个普通的一本院校，那么，我认为，你的就业情况很不乐观，现在的社会，更看重的是，你的工作能力，可能理科生更好找工作一些。而作为艺术生，想要有一个好的工作，需要你很多的努力以及你很强的能力。

公共艺术专业是一门新兴专业，公共艺术专业有明确的培养目标，就是为培养城市环境的人才。 毕业生可以在当地*规划部门进行工作，也可以到与公共艺术有关的教育机构从事教育或者管理工作。公共艺术专业的毕业生，需要有一定的创新能力和实践能力。公共艺术专业的就业前景不错，毕业生可在专业院校、城市规划与建设部门、艺术设计及相关产业机构从事公共艺术规划与设计、艺术项目执行与管理、艺术产品开发与服务的相关工作。

在艺术博物馆、艺术基金会、拍*行、画廊等公益或赢利性艺术机构从事艺术品鉴藏、策展与投资分析，及文博等单位的专业研究工作。薪资待遇大多为4000元以上。北京服装学院是全国唯一以服装命名，艺工为主，艺、工、经、管、理等多学科协调发展，具有鲜明办学特色的全日制普通高等学校。学校始建于1959年，原隶属于纺织工业部，1998年划转北京市管理。

近年来，学校秉承 “求是创新、学以致用”的办学理念，坚持特色办学， 建立了“艺术教育与工程教育、管理教育相结合，民族服饰文化与现代设计理念相结合，理论教学与实践教学相结合”的服装教学体系。不仅如此，毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等*部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。

三：雕塑公共艺术区别

公共艺术是一个新名词可以这样理解：．如果和雕塑比较来说的话，公共艺术包括雕塑．但是雕塑不一定就是公共艺术．如果说公共艺术中公共的涵义在“群”这层意义上来讲，只是具有“公共性”的话，几乎所有的艺术都具有这种公共性。那么，从空间意义上进行探讨，便是给公共艺术作出定义的一种尝试。所有的公共艺术之所以被称为公共艺术，是因为它首先存在于公共空间当中，即它在空间上必须以一种公共方式存在，即使一件被雕塑家用于公共场所的雕塑作品，如果它在创作完成之前只是被放置在私人的空间当中，那么它也只是一件私人艺术品，而不能成为公共艺术。当然有一个例外就是私人空间在某种情况下也可以转化为公共空间，尽管是短暂的。于是，我们可以得出这样的结论，公共的概念从空间上来讲，也具有可变性。一个最简单的例子就是同样一件雕塑作品放置在私人空间当中和公共空间当中，它们的属性是不一致的。放置在私人空间当中，我们便不能称之为公共艺术。（详细见参考）公共艺术 http://baike.baidu.com/view/675457.html 雕塑：造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）是其基本形式。在同一环境里用一组圆雕或浮雕共同表达一个主题内容的叫组雕。雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存，历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实，因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。这是由于爱因斯坦的相对论的出现，冲破了由牛顿学说建立的世界观，改变着人们的时空观，使雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、静态的形式，向多维的时空心态方面探索。参考： http://baike.baidu.com/view/8979.htm 我想楼主主要还是因为不了解公共艺术．学院的公共艺术也还是针对商业来进行的一些训练和准备，所以学校的公共艺术课程也就是靠近后现代的一些东西，以综合材料为主，当然也包括设计方面的很多东西．也可能会以雕塑为主．这个不是很确定．

责任编辑：

免责声明：文章内容来自网络，如有侵权请及时联系删除。

TAG：